GRÁFICA 21

Exposición de grabado en homenaje al bicentenario de Cochabamba

80 obras.10 artistas.

Silvia Salazar

Alejandra Dorado

Jesús Florido

Hans Hoffmann

Leonardo Aliaga

Carmen Villazón

Carolina Sanjinés

Ramiro Cucaracha

Max Aruquipa

Daniela Rico

Claro oscuro

Rafael Maldonado

Juan Ignacio Rebollo

Juan José Serrano

Literatura de Cordel

La literatura de cordel es un tipo de literatura , originalmente oral, y después escrita en los llamados pliegos de cordel puestos en venta en tendederos de cuerdas, de ahí su nombre. Fueron típicas en España y Portugal y tuvieron mayor éxito aún en Brasil. Están escritos en forma de rima y algunos poemas están ilustrados con xilografías. Las estrofas más comunes son de diez, y otras de seis. Los autores, o cordelistas, recitaban los versos de forma melodiosa acompañados de viola.
La historia de la literatura cordel comienza con el romancero luso-español de la edad media y del renacimiento. El nombre de cordel esta ligado a la forma de comercialización de los folletos en Portugal, donde eran colgados en cuerdas. Inicialmente también fueron expuestas como piezas de teatro, como los de autoría de Gil Vicente. Son los portugueses los que trasladan la literatura cordel hacia Brasil en el siglo XIX . Los folletos en este país eran expuestos horizontalmente en balcones. Hay pocas composiciones de prosa de este tipo de literatura. También existe en España (muchas compuestas por relatos de ciegos y sobre todo en Extremadura), Sicilia, Mexico y por supuesto,Portugal.

Festival Internacional de Grabado Contemporáneo

Entre el 6 de noviembre y el 14 de diciembre se ralizará el I Festival Internacional de Grabado Contemporáneo Ciudad de Cuenca 'Ingráfica 2008', el primer certamen de estas características organizado en Europa, en el que se exhibirá la obra de 120 artistas nacionales e internacionales.

El certamen, que ha promovido el Ayuntamiento de Cuenca dentro de las actividades organizadas con motivo de la candidatura de la ciudad a ser declarada Capital Europea de la Cultura 2016, nace con vocación de continuidad, según ha explicado hoy el director del festival, Javier Martín-Jiménez.

El objetivo que se persigue es que Ingráfica se configure como 'una plataforma internacional de apoyo a la creación, promoción y difusión de la obra gráfica y seriada contemporánea, con carácter de continuidad en años sucesivos'.Se ha concebido con el doble propósito 'de conformar un espacio de encuentro y de reflexión entre los profesionales del grabado y de dar a conocer al público en general lo más interesante de este arte', según han indicado los organizadores.Martín-Jiménez ha destacado que es el único certamen de estas características que se va a organizar en Europa, ya que actualmente sólo hay una bienal de grabado que se celebra en Yugoslavia, que tiene un precedente en un festival similar que existía en Canadá.

La convocatoria dice:

INGRÁFICA 2008 lanza su primera convocatoria pública en apoyo a la creación, promoción y difusión del arte gráfico, en línea con los objetivos que definen la identidad y finalidad del Festival.Selecciona una de tus obras de arte gráfico (grabado, litografía, serigrafía, procedimientos aditivos, electrográficos, digitales…) y envíanosla junto con la hoja de inscripción a INGRÁFICA, C/ Atocha, 91 – 1º dcha. 28012 Madrid, antes del 10 de septiembre de 2008. Podrán participar tanto artistas españoles como extranjeros, cualquiera que sea su lugar de residencia y sin límite de edad.

más información en http://www.ingrafica.org/

CLARO OSCURO

Exponen en el Palacio Chico, desde el martes17 de Junio al martes 9 de Julio los jóvenes artistas Rafael Maldonado, Juan Ignacio Revollo y Juan José Serrano. IM-PER-DI-BLE

Kitagawa Utamaro. xilografías

Nació en el año 1753, aunque se desconoce la ciudad. Su nombre auténtico era Kitagawa Ichitaro. Se formó como artista en Tokyo, entonces llamada Edo, de la mano de Toriyama Seiken.
Su obra ejerció una gran influencia en otros pintores japoneses del estilo ukiyo-e, y también en el arte occidental, cuando los grabados Ukiyo-e llegaron a Europa envolviendo las porcelanas que venían de Tokio a finales del siglo XIX. Los impresionistas, Bonnard, Matisse descubrieron las estampas japonesas a orillas del Sena. Edgar Degas, Claude Monet y Vincent Van Gogh, fueron los primeros en admirarlas, pero más tarde se inspiraron en ellas muchas de las primeras vanguardias del siglo XX.
La fama le llegó al publicar dos libros de grabados, titulados “El libro de los insectos” y “El poema de la almohada” en 1788.
Sus grabados eróticos de prostitutas de las “Casas verdes” del Yoshiwara, --barrio del placer de Edo, actual Tokio,- las muestran en distintas facetas de su existencia, desde escenas cotidianas hasta el clímax del acto sexual.
En 1804 publicó unos grabados basados en una novela histórica prohibida, titulada “Hideyoshi y sus cinco concubinas”, en las que representaba a la esposa del dictador militar Toyotomi Hideyoshi y a sus cinco concubinas. La obra, considerada un ataque a la dignidad del militar, llevo a Utamaro a ser condenado a estar encadenado durante 50 días. Jamás se recupero de la humillación, dejó el grabado y murió dos años después.